Conciliación con el arte

Lidis Hernández ∙ 11 minutos de lectura

Introducción

Cuando se entra en la vida adulta, te das cuenta de que las personas se dedican a distintas cosas como la mecánica, el derecho, la seguridad, ingeniería, medicina, atención al cliente, etc. Y algo que es perturbadoramente difícil, es encontrarte con personas que se dedican al arte. Viéndose como unicornios en la época actual. Resistiendo a la desaparición cada vez más evidente de la creatividad, autenticidad, rebeldía, emocionalidad, provocación, análisis, reflexión, etc.

Al menos de donde yo vengo, el arte está ligado a la opulencia, altas esferas, políticos, dinero y poder. Y la única manera de acceder a sitios donde hubiese pinturas, esculturas, orquestas, bailes, actuaciones, etc, era por medio de acciones muy difíciles de parte de la escuela, donde solo aquel que lograba pagar el ticket de entrada y el transporte podía presenciar todo aquello a lo que se le llamaba arte.

Mi amigo, al cual llamaré Al, es un “artista digital”, que utiliza sus conocimientos en herramientas digitales a partir de las cuales crea sus obras diariamente. Como es de esperarse, él tiene una posición económica que le da la libertad de poder arriesgarse al tomar el camino del arte. Pero a pesar de estas facilidades, desde mi perspectiva, considerando lo que me enseñaron sobre el arte en su momento, nada de lo que Al crea hoy me parece verdaderamente arte.

De esta forma, me pregunto qué es el arte, ¿esto que hace Al sigue siendo arte?, ¿cómo se debería de interpretar?, ¿todo su esfuerzo y empeño valen la pena?

¿Qué es el arte?

Conforme a la Real Academia Española, “arte” tiene múltiples definiciones, de modo que seleccioné las más relacionadas con este tema, siendo los siguientes:

1. Capacidad de hacer algo.

2. Actividad consistente en crear obras que, mediante recursos principalmente plásticos, visuales, sonoros o literarios, produzcan estimulación estética.^[1]

La belleza como arte

La concepción de la belleza como arte es debido a dos partes, la subjetiva y la objetiva, donde en este sentido la subjetiva vendría a ser todo aquello que nos proporciona determinado placer, y la objetiva, sería algo a lo que llamamos absolutamente perfecto y genera un tipo de placer.

El arte para distintos autores

Es así como en el libro ¿Qué es el arte? de León Tolstói, se hace un recopilado de lo que es arte para múltiples autores que en algún momento intentaron definir esta palabra.

Para ciertos autores el arte surge en el reino animal, pero con dos vertientes, una a partir del deseo sexual y la propensión al juego (Schiller, Darwin, Spencer) y otra acompañada de la excitación placentera del sistema nerviosa (Gay Allen), siendo esta definición última una definición psicológica-evolutiva. ^[2]

Para otro autor como Verón, el arte es la manifestación externa por medio de líneas, colores, movimientos, sonidos o palabras de emociones sentidas por el hombre, siendo esta una definición experimental. ^[3]

Por otro lado, Sully maneja una definición donde; la producción de un objeto permanente o de una acción pasajera, que no sólo proporciona un placer activo al productor, sino que también transmite una impresión placentera a un número de espectadores u oyentes, independientemente de cualquier ventaja personal que pueda derivarse de ello. ^[4]

Lo que no es arte

Si bien estos autores defienden definiciones evolutivas, experimentales o derivadas, permiten que existan vacíos por medio de los cuales no se puede llegar a un concepto sólido de lo que es arte. Ya que, si bien son capacidades de hacer algo, conducir un medio de transporte o caminar no sería considerado arte. O en el caso de estos autores cualquier percepción, o fenómeno físico puede significar arte, como si sentir fuera sinónimo de esto.

Es de esta forma como León Tolstói revisa cada uno de estos argumentos comenzando por la definición evolutiva. Menciona que es inexacta porque, en lugar de hablar de la propia actividad artística, que es lo que realmente importa, trata de la “derivación del arte”, es decir, lo que produce el arte, pero no lo que es. ^[5]

En el caso de Gary Allen, Tolstói considera que es una definición inexacta debido a que dentro de los límites de tal definición pueden incluirse muchas otras actividades humanas, como en teorías estéticas más contemporáneas. ^[6]

De esta forma, cuando llega a la definición de Verón, argumenta inexactitud porque una persona puede expresar sus emociones mediante líneas, colores, sonidos o palabras y, sin embargo, no actuar sobre los demás mediante esa expresión, y entonces la manifestación de su emoción no sería arte. ^[7]

Y así, en la definición planteada por Sully, se argumenta la inexactitud, porque en esta producción de objetos o acciones puede incluirse la exhibición de trucos de magia o ejercicios gimnásticos y otras actividades que no son arte. ^[8]

Tolstói y lo que sí es arte

Bajo la perspectiva de Tolstói, estas definiciones cuentan con múltiples situaciones que las desacreditan como un concepto que engloba la complejidad de la palabra arte. Es por ello por lo que menciona nueve fundamentos necesarios que deben de existir dentro de algo que se considere como arte, estos son:

1. Capacidad para comunicar conceptos de moralidad.

2. El arte es un medio de comunicación, y es un importante medio de expresión de cualquier aspecto de la condición humana.

3. Que el público al que va dirigido el arte pueda compartir ese sentimiento o experiencia.

4. El arte no pertenece a ninguna clase particular de la sociedad. Limitar la temática del arte a las experiencias de una clase concreta de la sociedad sería negar que el arte pueda ser importante para toda la sociedad.

5. En caso contrario de creer que sería solo para una clase puede conducir a la oscuridad y la decadencia del arte.

6. El buen arte es inteligible y comprensible. El mal arte es ininteligible e incomprensible. Cuanto más se limita el arte a un público concreto, más oscuro e incomprehensible resulta para quienes no pertenecen a ese público.

7. Es buen arte sólo si la mayoría de la gente lo considera bueno. De hecho, afirma que una gran obra de arte sólo lo es si todo el mundo puede entenderla.

8. Argumenta que si no se admite esto (que el arte debe ser inteligible y comprensible), entonces cualquier expresión ininteligible o incomprensible de pensamientos o sentimientos puede llamarse “arte”.

9. Y si esto es verdad, entonces la definición de arte pierde gradualmente su significado, hasta que deja de tenerlo. ^[9]

En resumen, para Tolstói el arte es un medio de comunicación por medio del cual se expresa cualquier aspecto de la condición humana, teniendo la capacidad de comunicar conceptos de moralidad y expresiones como los sentimientos o experiencias, sin que estas le pertenezcan a una clase social, siendo inteligible y comprensible para la mayoría, de lo contrario, cualquier cosa podría llamarse arte, haciendo que pierda el significado por completo gradualmente.

Definición como instrumento

Este concepto refinado de parte de Tolstói, brinda una fuerte base por medio de la cual se pueden analizar obras contrastando con una lista,  donde al compararla con cada uno de los fundamentos planteados, se puede determinar qué es arte y qué no. Y es que, si todo es arte, nada lo es, porque no puede algo ser y no ser al mismo tiempo. Un ejemplo de esto muy contemporáneo es lo que el Artista Antonio García Villarán llama “hamparte”, refiriéndose a las obras sin valor técnico o estético intrínseco que reciben reconocimiento y alto valor económico solo por estar en galerías de arte. Dándole así una clasificación a obras que no las clasifica como arte en sí mismas.

Definición vs El Mundo Actual

 Partiendo desde este punto se genera una duda, si Tolstói menciona que no debería de hacerse una distinción entre clases sociales y debe llegar el arte a la mayoría de las personas, todas las obras que se encuentran en museos ¿no serían arte?, ¿o sería mal arte?, Por ejemplo, la comunidad de Madrid tiene alrededor de 7 millones de habitantes^[10] y el Museo del Prado de Madrid tiene un precio de entrada con audioguía de 30 euros por persona^[11]. En Madrid, el salario mínimo según el BOE es de 1,221 euros en 14 pagas^[12], y según  la Encuesta de Estructura Salarial, alrededor de 250,000 a 330,000 personas ganan este valor o menos.

Es decir que, al contrastarlo con el costo de vida de la ciudad, que es un valor de 2,516 euros mensuales para vivir bien (cubriendo todos los gastos con solvencia, dando buena calidad de vida)^[13], alrededor de 4% a 5% de la población no podrían acceder a ver uno de los museos más importantes del mundo. Donde se vuelve ambiguo es en la palabra “mayoría”, siendo por definición la mayor parte de un número de cosas^[14], es decir que, con 3,500,001 personas que puedan pagarlo ya sería suficiente para considerarlo mayoría, dejando a 3,499,999 solo como la “no mayoría”.

A pesar de ello, también para este grupo, categorizado como la mayoría de 3,5 millones más 1 de 7 millones de personas, debe de comprender y entender la obra. Condicionando a que ese grupo debe de verla y apreciarla, encontrarle el concepto moral, las expresiones o sentimientos, y si falta algo de esto, entonces no se podría llamar arte.

Al extrapolarlo a nivel mundial, con 8,300 millones de personas, de los cuales 5,400 millones son adultos, para hablar de “mayoría” serían 2,700 millones más una persona, donde sólo el 18% de personas adultas tienen el 87% de la riqueza a nivel mundial^[15]. Siendo un total 486 millones de personas, esto significa decir que el 13% de la riqueza se reparte entre las 7,814 millones de personas restantes.

Esto, en términos prácticos, vuelve al arte en general, a nivel mundial, inaccesible para la mayoría de las personas, por lo que, bajo la definición de Tolstói, no sería arte. Salvo que se hiciera una corrección en la redacción, donde la “mayoría” se refiera a la “mayoría que ha visto la obra”, pero esto se vuelve mutuamente excluyente con la parte social, donde no se hace distinción de clases sociales. Ya que, si lo ha visto, implica que tiene el dinero para movilizarse, pagar la entrada, estadía, etc.

Es por ello que, al menos por distribución de riqueza, en la actualidad ninguna obra puede ser considerada arte bajo la definición de Tolstói a nivel mundial.

Arte digital

En este sentido, con respecto al arte digital, siempre y cuando las personas tengan un teléfono con acceso a internet y una cuenta en alguna red social, se podría llegar a considerar que hay mayor probabilidad en que se consiga esa “mayoría”, con la dificultad de que se encuentre al artista. Es decir, entre más viral o mainstream, quizás, podría su obra considerarse arte si y sólo si cumple con el resto de los fundamentos del arte según Tolstói.

Conciliación con el arte

Si bien las obras de Al, para mí. carecen de moralidad, expresiones o sentimientos, yo no soy la mayoría. Y bajo la definición de Tolstói podrían llegar a ser arte, aunque hoy no lo sean, debido a que él sigue en considerable anonimato, aún no alcanza a la mayoría.

El punto positivo es que, gracias a Internet, si bien no es la misma interacción, es el máximo acercamiento que la mayoría de las personas pueden llegar a tener con el arte en la actualidad. Donde probablemente la considerable mayoría de las obras nunca en su vida lograrán ser vistas en persona, y la cúspide será la interacción digital.

Si bien, algunos países tienen una buena distribución de la riqueza, se puede considerar que el arte hoy por hoy no es accesible para la mayoría, y toca luchar por mantener esta parte humana que nos atraviesa de generación en generación. Donde se intente evitar la destrucción del concepto de arte por dinero.

Notas

^[1] ASALE and RAE, “arte | Diccionario de la lengua española.”
^[2] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[3] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[4] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[5] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[6] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[7] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[8] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[9] Google Docs, “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.”
^[10] Madrid, “La Comunidad de Madrid aumenta un 16% la población en municipios de menos de 2.500 habitantes y un 14% en los inferiores a 5.000 | Comunidad de Madrid.”
^[11] Museo del Prado, “Entradas y visitas guiadas Museo del Prado - by My Top Tour.”
^[12] Estatal, “El BOE publica el SMI para 2026 que se establece en 1.221 euros sin tributación.”
^[13] Expatistan, comparaciones de precios y Costo de Vida, “Precios y Costo de Vida en Madrid, España. Precios actualizados en mayo 2026.”
^[14] ASALE and RAE, “mayoría | Diccionario de la lengua española.”
^[15] Bankinter, “Distribución de la riqueza.”

Bibliografía

ASALE, RAE-, and RAE. “arte | Diccionario de la lengua española.” «Diccionario de la lengua española» - Edición del Tricentenario. Accessed May 5, 2026. https://dle.rae.es/arte.

ASALE, RAE-, and RAE. “mayoría | Diccionario de la lengua española.” «Diccionario de la lengua española» - Edición del Tricentenario. Accessed May 20, 2026. https://dle.rae.es/mayoría.

Bankinter. “Distribución de la riqueza: ¿Cuánto dinero tiene el 1% más rico del mundo?” Accessed May 20, 2026. https://www.bankinter.com/blog/economia/reparto-riqueza-mundial.

Estatal, Servicio Público de Empleo. “El BOE publica el SMI para 2026 que se establece en 1.221 euros sin tributación.” Servicio Público de Empleo Estatal. Accessed May 20, 2026. https://www.sepe.es/HomeSepe/que-es-el-sepe/comunicacion-institucional/noticias/detalle-noticia.html?folder=/SEPE/2026/Febrero/&detail=boe-publica-smi-2026.

Expatistan, comparaciones de precios y Costo de Vida. “Precios y Costo de Vida en Madrid, España. Precios actualizados en mayo 2026.” Accessed May 20, 2026. https://expatistan.com/es/costo-de-vida/madrid.

Google Docs. “Leon Tolstoi. Que Es El Arte.Pdf.” Accessed May 6, 2026. https://docs.google.com/file/d/0B14Synwe1mHzX05XSTVDZlhSbkE/view?usp=embed_facebook.

Madrid, Comunidad de. “La Comunidad de Madrid aumenta un 16% la población en municipios de menos de 2.500 habitantes y un 14% en los inferiores a 5.000 | Comunidad de Madrid.” February 23, 2026. https://www.comunidad.madrid/noticias/2026/02/23/comunidad-madrid-aumenta-16-poblacion-municipios-menos-2500-habitantes-14-inferiores-5000.

Museo del Prado. “Entradas y visitas guiadas Museo del Prado - by My Top Tour.” Accessed May 20, 2026. https://museodelprado-tickets.org/.